A cidade de Mar Vermelho, carinhosamente apelidada de "Suíça Alagoana" por seu clima ameno e paisagens serranas, está com tudo pronto para mais uma edição do seu tradicional Festival de Inverno. Nos dias 29 e 30 de agosto (sexta e sábado), a "Praça do Cristo" será o palco de um evento que promete atrair visitantes de toda parte, com uma programação de peso nacional e um ambiente preparado para toda a família. O prefeito André Almeida (MDB) anunciou oficialmente as atrações nesta quinta-feira, 17, gerando grande expectativa para o festival. "Praça do Cristo será o palco da festa mais esperada do ano. Prepare-se para curtir o friozinho da serra com muita música boa, estrutura, segura e ambiente familiar!", postou o prefeito em suas redes sociais, convidando a todos para vivenciarem essa experiência única. Atrações Imperdíveis A grade de shows foi cuidadosamente pensada para agradar a diversos gostos, reunindo grandes nomes da música brasileira: Sexta-feira, 29 de agosto: Claudia Leitte Limão com Mel André RosaSábado, 30 de agosto: Maiara &amp; Maraisa Kátia Cilene Nando Cordel Com uma estrutura que promete segurança e conforto, o Festival de Inverno de Mar Vermelho se consolida como um dos eventos mais esperados do calendário alagoano, oferecendo uma combinação perfeita de música de qualidade e o charme acolhedor da serra alagoana. Prepare-se para curtir o friozinho e a energia contagiante dessa festa!

Festival de Inverno de Mar Vermelho: Nando Cordel, Cláudia Leite, Maiara & Maraisa estão entre as atrações deste ano

No programa Neto Auto desta semana, tivemos a oportunidade de conversar com a produtora audiovisual Adriana Manólio.&nbsp;&nbsp;Ela contou um pouco sobre suas experiências profissionais na área, falando sobre os desafios e conquistas ao longo da sua carreira.&nbsp;&nbsp;Além disso, Adriana também apresentou seu mais novo filme, intitulado "Luz, Câmera, Produção", que promete trazer uma história envolvente e cheia de criatividade.&nbsp;&nbsp;O programa Neto Auto é uma parceria com o portal Cada Minuto, com o apoio dos parceiros de comunicação, onde você também pode acompanhar as entrevistas nos principais portais de notícias, como Sete Segundos, Antena7, Reporter Maceió, AL7 Portal, Portal de Alagoas, Alagoas de Verdade e Portal de Alagoas.&nbsp;Acompanhe a entrevista na íntegra.<figure class="media"><div data-oembed-url="https://www.youtube.com/watch?v=DaKJ8RRukLM"><div style="position: relative; padding-bottom: 100%; height: 0; padding-bottom: 56.2493%;"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/DaKJ8RRukLM" style="position: absolute; width: 100%; height: 100%; top: 0; left: 0;" frameborder="0" allow="autoplay; encrypted-media" allowfullscreen=""></iframe></div></div></figure>

Programa Neto Auto entrevista Adriana Manólio, produtora audiovisual alagoana

O público maceioense terá a oportunidade de vivenciar a força e a sensibilidade da música e da arte de Larine neste sábado (19). A artista se apresenta no Festival Alagoaníssimo, no Corredor Vera Arruda, na Jatiúca, em Maceió. O evento é totalmente gratuito.Cantora, compositora e multi-instrumentista, Larine é natural de Porto Calvo, no Litoral Norte de Alagoas. Dona de uma voz potente, ela constrói uma musicalidade que transita com naturalidade entre um MPB Tropical e o Pop Leve, trazendo à tona temas como o tempo, o afeto e as transformações da vida.No palco do Festival Alagoaníssimo, a artista apresenta canções autorais de seu álbum de estreia, Toda Grande Mudança (2024), além de faixas lançadas ao longo de sua trajetória musical.Com classificação indicativa livre para todos os públicos, o show conta com Larine na voz e violão, Pedro Alcântara na guitarra e teclado, Nielson Ribeiro na percussão, Igor Sandes no baixo, Rodrigo Policarpo na bateria e Robson Rocha na sanfona.O Palco Mirante do Gunga será o centro das atrações musicais do festival, com shows de 12 bandas alagoanas. O espaço homenageia o famoso mirante localizado no litoral sul do estado e celebra a força da música independente e da produção cultural local.O evento ainda reúne gastronomia, artesanato, arte visual, brincadeiras infantis, oficinas criativas e muita música, tudo inspirado em cenários emblemáticos de Alagoas, como São Miguel dos Milagres, Jequiá da Praia, Carro Quebrado e os Cânions do São Francisco.Serviço:🎤 Larine se apresenta no Festival Alagoaníssimo📍 Corredor Vera Arruda, Jatiúca, Maceió/AL📅 sábado, 19 de julho⌚ 18h, no Palco Mirante do Gunga🎟️ entrada gratuita&nbsp;Foto de Capa: Divulgação

Larine sobe ao palco do Festival Alagoaníssimo neste sábado (19); entrada é gratuita

Numa atmosfera pop leve, a cantora e compositora alagoana Maria Clara Tenório dá sequência ao seu projeto musical com o single “é como o céu quando você me toca”, com lançamento no dia 30 de julho, às 16h. A música estará disponível em todas as plataformas digitais, incluindo Spotify, Apple Music e YouTube Music, e o pré-save já está disponível através do link: <a href="https://distrokid.com/hyperfollow/mariaclaratenrio/-como-o-cu-quando-voc-me-toca">https://distrokid.com/hyperfollow/mariaclaratenrio/-como-o-ceu-quando-voc-me-toca</a>.Guiada por guitarra e baixo, a faixa mergulha na dualidade de uma paixão intensa, quase cósmica, na qual se torna difícil escolher entre a necessidade de partir e o inevitável desejo de ficar. Completamente composta por Maria Clara, a canção traz influências que remetem a artistas como ANAVITÓRIA e Clarissa.“Essa música é muito especial para mim. Foi a primeira que apresentei ao vivo, então algumas pessoas já a conhecem. Escrevi em 2021, numa época em que a criatividade estava fluindo bastante. Lembro que o refrão surgiu primeiro e, provavelmente no dia seguinte, finalizei os versos em uns 20 minutos. Apesar de flertar com fatos, ela também tem muito da minha imaginação e idealização da situação. Mas não gosto de entregar tudo logo de cara, vejo que é uma música que desperta interpretações diferentes para cada um que ouve”, explica a artista.A canção é mais um resultado da parceria da artista com o músico Eduardo Pereira, desta vez em colaboração com a produtora alagoana Quintal da Arte (QTDA), liderada por Guga Figueiredo. O single ainda será acompanhado por um videoclipe dirigido por Leandro Barros, com estreia marcada para o dia 6 de agosto.Sobre Maria Clara TenórioNatural de Maceió (AL), Maria Clara Tenório, 23 anos, aposta em um pop contemporâneo de narrativa intimista, reforçando a proposta que vem construindo desde que começou a compor aos 18 anos: fazer das letras o eixo central de sua música. Após estrear com o single “silêncios confortáveis” em abril deste ano e que, de forma independente, ultrapassou os 3.000 plays em apenas dois meses, a cantora apresenta mais uma faixa autoral carregada de sensibilidade e identidade própria com “é como o céu quando você me toca”.Acompanhe Maria Clara Tenório nas redes sociais:Instagram: <a href="https://www.instagram.com/mariaclarattenorio">https://www.instagram.com/mariaclarattenorio</a>TikTok: <a href="https://www.tiktok.com/@mariaclarattenorio">https://www.tiktok.com/@mariaclarattenorio</a>YouTube: <a href="https://www.youtube.com/@mariaclarattenorio">https://www.youtube.com/@mariaclarattenorio</a>

Cantora alagoana mergulha na dualidade da paixão no single “é como o céu quando você me toca”, com lançamento no dia 30 de julho

O procurador do Estado de Alagoas, Fábio Lins de Lessa Carvalho, alcançou um importante reconhecimento ao ter sua obra "Machado de Assis e a administração pública: o serviço público na vida e na crônica machadiana" selecionada como semifinalista do Prêmio Jabuti Acadêmico 2025.&nbsp;&nbsp;O livro concorre no eixo Ciência e Cultura, e Fábio Lins está entre os 10 finalistas na categoria Administração Pública e de Empresas, Ciências Contábeis e Turismo.&nbsp;A obra de Lessa Carvalho, que explora a intersecção entre a vida e as crônicas de Machado de Assis e o universo do serviço público, demonstra a relevância de sua pesquisa e contribuição para a área.<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/ee5a7a32-fb23-4606-b7c9-8348a14e425a.jpeg"></figure>&nbsp;&nbsp;O Prêmio Jabuti Acadêmico é um dos mais prestigiados do país, e a presença do procurador alagoano entre os semifinalistas ressalta a qualidade da produção intelectual do estado e seu impacto no cenário acadêmico nacional.&nbsp;<a href="https://www.conjur.com.br/2024-jul-16/machado-de-assis-e-a-administracao-publica-uma-apresentacao/">Conheça aqui ‘’Machado de Assis e a Administração Pública'' : uma apresentação</a>&nbsp;<a href="https://www.premiojabuti.com.br/academico/semifinalistas-academico/">Conheça os semifinalistas do prêmio Jabuti acadêmico</a><h3 style="margin-left:0px;">&nbsp;</h3><h2 style="margin-left:0px;text-align:center;">&nbsp;</h2>

Fábio Lins, Procurador de Alagoas, é finalista do Prêmio Jabuti Acadêmico

A cantora Mel Nascimento lança em julho, mês emblemático para a luta antirracista, celebrando identidade e resistência o seu novo clipe “Ô MULÉ”. Uma fusão pulsante de coco alagoano e sonoridades contemporâneas, a música é um tributo à ancestralidade e ao protagonismo da mulher negra em Alagoas.A pré-estreia presencial será no dia 23 de julho a partir das 19h no Theatro Homerinho, no Bairro do Jaraguá. A programação do evento contará ainda com um Pocket show de Os Verdelinhos e da estrela da noite, Mel Nascimento acompanhada do Power Trio (Del Cavalcanti, Misael Dantas e Cleber Vieira). &nbsp; &nbsp;A entrada é gratuita, para garantir o ingresso, basta acessar o link: &nbsp;https://www.sympla.com.br/evento/lancamento-do-clipe-o-mule/3013905?referrer=sympla.queue-it.netNa sequência, 25 de julho, dia Internacional da Mulher Negra, Latino-Americana e Caribenha e Dia de Tereza de Benguela, o público poderá acompanhar o lançamento do clipe “Ô Mulé” nas redes socias e em todos os meios digitais.Lançada primeiramente como single em 2023 a música traz uma sonoridade envolvente que mistura elementos tradicionais e contemporâneos do coco alagoano. Agora, como videoclipe, o projeto foi pensado para exaltar a energia e a presença das mulheres em sua pluralidade, refletindo a realidade de muitas delas no estado de Alagoas, que se tornam cada vez mais protagonistas da sua própria história. Com uma proposta estética vibrante e autêntica, o clipe celebra a força e a diversidade das mulheres alagoanas, além de evidenciar a busca por um novo olhar sobre as mulheres em todas as esferas, refletindo a realidade de muitas delas, que se tornam cada vez mais protagonistas da sua própria história.O videoclipe foi filmado em locais emblemáticos e representativos da cultura alagoana, com o objetivo de destacar a beleza e a tradição de Alagoas. Um dos momentos mais marcantes foi a filmagem na casa de taipa do Grupo Verdelinhos, localizada no bairro da Chã da Jaqueira, periferia de Maceió. A casa, que é um símbolo da cultura popular, agrega uma atmosfera de resistência e autenticidade, e foi escolhida para dar voz ao caráter genuíno da música e sua relação com as raízes do samba e do coco. Esse cenário, junto aos outros locais, traduz o espírito de pertencimento e a luta por mais visibilidade e protagonismo na sociedade.O videoclipe, conta com a participação especial de Elizete, mais conhecida como Negona do Amendoim, que é um símbolo da cultura local. Além dela, várias mulheres alagoanas marcaram presença na figuração, reforçando a importância da representatividade feminina e cultural na obra. A performance de Negona do Amendoim se soma à força e à mensagem de empoderamento do clipe, que busca dar visibilidade à realidade das mulheres alagoanas e suas conquistas.As cores vibrantes, os elementos da cultura local e o cenário natural alagoano estão entre os destaques do vídeo, que promete encantar tanto o público local quanto os admiradores da música popular brasileira. Financiado pela Lei Paulo Gustavo, o videoclipe “Ô Mulé” é uma produção da Batuque Empreendimentos Artísticos e tem como objetivo fortalecer a presença das mulheres no mercado musical e promover a visibilidade da cultura alagoana, com a participação de artistas e profissionais da região.“Ô Mulé” é, sem dúvida, um manifesto de liberdade e força, um viva à mulher alagoana que resiste e conquista espaços importantes em um cenário cada vez mais dinâmico. Com esse lançamento, Mel Nascimento reafirma sua missão de dar voz às mulheres e impulsionar a cultura de Alagoas mundo a fora.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/9e2f10cf-5714-4306-8093-5c7b0771a663.jpeg"></figure>&nbsp;Sobre Mel Nascimento:Cantora e produtora cultural, Mel Nascimento se destaca por sua dedicação à valorização da cultura afro-brasileira e à promoção de mulheres na música. Seu trabalho vai além da música, envolvendo ações sociais e culturais que visam transformar a realidade das mulheres de Alagoas diante do cenário nacional.Programação Lançamento videoclipe: Ô MuléData: 23/07 Local: Theatro Homerinho Hora: 19h19:00 - 19:15 Recepção do público19:15 - 19:30 Exibição Clipe semente19:30 - 20:10 Os Verdelinhos (Pocket show)20:10 - 20:30 Fala da Equipe Ô Mulé20:30 - 20:40 Exibição Clipe Ô Mulé20:40 - 21:10 Mel Nascimento | Power trio (Pocket show)21:20 - 22:00 Atendimento ao público (Registro fotográfico)&nbsp;Serviço:O que: Lançamento do Clipe “Ô Mulé” de Mel NascimentoQuando: 23 de julho às 19hOnde: Theatro Homerinho (R. Sá e Albuquerque, 450 - Jaraguá)Entradas Gratuitas no site:https://www.sympla.com.br/evento/lancamento-do-clipe-o-mule/3013905

Mel Nascimento Lança o Clipe “Ô Mulé” em Homenagem às Mulheres Alagoanas

O jornalista e assessor de imprensa da Vice-Governadoria de Alagoas, Alexandre Câmara, lança na próxima quinta-feira (17), seu primeiro livro impresso: O Mar Salva Mas Afoga. O título antecipa o tema central — o mar como metáfora ambígua: o mesmo mar que salvou economias europeias ao transportar riquezas coloniais também afogou culturas, religiões e modos de vida dos povos originários. Ao longo de seis capítulos — as chamadas “marés” — o livro propõe uma travessia ao contrário: não para conquistar e apagar, mas para lembrar, reconstruir e libertar.Mas o livro não é apenas um ajuste de contas com o passado ou um retrato crítico do presente. É também um projeto de futuro — um futuro construído com luta, reparação e esperança. Um convite para imaginar e edificar um novo sistema de funcionamento coletivo, capaz de enfrentar não apenas as desigualdades herdadas da colonização, mas também as novas formas de dominação e controle impostas pelos algoritmos e pelas Big Techs.O capítulo A Travessia propõe a união global das esquerdas — não apenas como discurso, mas como prática articulada, capaz de criar alternativas políticas concretas que resistam à ampliação das discrepâncias sociais e construam novos pactos de dignidade.Na apresentação, o vice-governador Ronaldo Lessa define a obra como “um chamado de volta ao que importa: ao afeto, à escuta, à justiça social, à memória profunda dos que vieram antes”. A edição é limitada a 200 exemplares pela Editora CBA, com capa e diagramação de Carlos Fabiano Costa Barros, produção de Sam Buarque e fotos de Paulo Bezerra.Uma obra que não se lê: se navegaO Mar Salva Mas Afoga se recusa a ser neutro. Não oferece consolo fácil. Assume-se como ato político e poético. Convoca o leitor a encarar memórias enterradas pela história oficial e a transformar lembrança em compromisso. Alexandre Câmara constrói uma travessia poética que combina denúncia social, canto ancestral, confissão íntima e proposta coletiva.Seis marés, seis caminhosMARÉ NUA: O ANTES DA COLONIZAÇÃO – &nbsp;O livro começa com um gesto de restituição. Em “Maré Nua”, o poeta devolve à palavra o que foi retirado à força: a memória indígena anterior à invasão. “Índios kaetés celebram a existência / Sou o antes da colonização”. Os versos falam de redes de dormir, pesca, cestos, rituais a Tupã. Não há nostalgia adocicada. Há denúncia e reparação simbólica. É recusa ao apagamento. É reativar o que a colonização tentou silenciar.CONTRA A MARÉ: A ESTÉTICA DO CAMINHO - Em “Contra a Maré”, a fuga vira estratégia de liberdade. A estrada se torna metáfora de desobediência. “Carrego o silêncio como faca / a liberdade como febre”. O cenário é de estradas, postos de gasolina, cafés amanhecidos — lugares de quem recusa o conforto imposto. Há ecos da poesia beatnik — não como cópia, mas como crítica ao status quo. É um canto para quem não pede permissão para existir.MAR REVOLTO: VERSOS QUE CORTAM – &nbsp;“Mar Revolto” é o capítulo mais duro. Os versos não oferecem alívio fácil. “Na fome o amor muda de nome / a fome é uma dor que não sabe morrer”. A poesia se transforma em denúncia e testemunho. Recusa o esquecimento. Exige um olhar mais atento, mais humano, mais justo. É um ajuste de contas com a indiferença.VAZANTE: MEMÓRIA COMO ATO DE JUSTIÇA - Em “Vazante”, a poesia se torna tribunal. “Reabrimos um processo contra os que apagaram”. Aqui, Câmara convoca nomes, gestos, línguas proibidas. Não se trata de nostalgia suave. É exigência de reparação. Uma recusa ao silêncio imposto. Um ato de restituição simbólica.MAR PROFUNDO: UM INVENTÁRIO DO AMOR – Em “Mar Profundo”, Alexandre desafia tabus. São 42 formas de amar — das mais celebradas às mais marginalizadas. “Amor dos proscritos, exilados, transgressores [...] amor que não tem permissão de existir”. É um inventário sem concessões. Um canto de afirmação. Sem bênçãos, sem medo. Um gesto que recusa moralismos e celebra o amor como direito fundamental.A TRAVESSIA: UM CHAMADO À COLETIVIDADE E UMA PROPOSTA POLÍTICA – &nbsp;No capítulo final, “A Travessia” se torna um convite coletivo — e também um projeto político. Os versos rejeitam o heroísmo individual e as soluções isoladas. “Não é tempo de discursos isolados”. Câmara propõe uma travessia ao contrário: não para colonizar ou apagar, mas para lembrar, reconstruir e libertar. Ele articula a ideia de um futuro compartilhado, construído por alianças reais. É um chamado para criar um novo sistema de funcionamento coletivo, capaz de resistir às desigualdades herdadas e às novas formas de dominação e controle algorítmico. Um convite à união global das esquerdas como prática articulada, para construir alternativas políticas sólidas que garantam dignidade e justiça.&nbsp;<figure class="image"><img src="http://alagoas.al.gov.br/imagens/conteudos/51a633dd0571d48e76b70fdb1737e67a//08072025%20-%20Lan%C3%A7amento%20Livro%20Alexandre-%20PB-3.jpg"></figure> Diálogo com o Sul Global e referências literáriasO Mar Salva Mas Afoga se inscreve numa tradição poética que recusa o conforto das estéticas coloniais. A linguagem de Alexandre Câmara dialoga com vozes do Sul Global que desafiam apagamentos históricos e convidam à escuta profunda. Seus poemas estabelecem conversas com escritos e reflexões como as de Ailton Krenak, que questiona o progresso e propõe outros modos de existência; Conceição Evaristo, que transforma memória e experiência negra em escritura viva; e Achille Mbembe, que analisa as persistências coloniais e as estruturas de dominação no mundo contemporâneo.Uma linguagem sem concessõesO livro não oferece fórmulas fáceis. Sua linguagem é direta, às vezes, crua. Oscila entre rigor formal e fragmentação. Evoca cantos indígenas, manifestos políticos, orações íntimas. Os versos quebram linhas, prolongam imagens, invertem sintaxes — tudo para sacudir o leitor. Para exigir presença. Para impedir o esquecimento.Não é obra para leitura silenciosa. É livro que pede voz. Que convida ao coletivo. Que devolve ao poema sua função ancestral: sustentar memória, nomear injustiças, criar comunidade. “Enquanto houver quem cante, nada estará perdido”.Quem é Alexandre CâmaraAlexandre Câmara é assessor de imprensa da Vice-Governadoria de Alagoas, liderada pelo vice-governador Ronaldo Lessa. É o criador do site e do Instagram oficiais da Vice-Governadoria, fortalecendo a presença institucional e a comunicação direta com a sociedade. Também idealizou e apresenta o podcast do projeto Memórias de Alagoas — iniciativa que promove o debate público sobre a história do estado e disponibiliza entrevistas no canal oficial da Vice-Governadoria no YouTube, servindo como fonte de pesquisa para a produção de livros do programa. Além disso, colabora ativamente com ações como a Câmara de Estudos Políticos e o programa É a Minha Vez, produzindo textos e vídeos institucionais para as redes sociais e ampliando o alcance das ações e projetos junto à população.Sua trajetória no serviço público começa em 1987, na Prefeitura de Maceió. Em paralelo, ainda nos anos 80, atua como jornalista e radialista na Rádio AM Palmares (AM 710), sob a gestão de Valdemir Rodrigues, produzindo conteúdo para noticiários e programação. No início dos anos 90, amplia essa experiência na Rádio Cidade FM. Da Prefeitura de Maceió, parte para o Governo do Estado, onde atua como coordenador de Comunicação da Secretaria de Estado da Saúde de Alagoas (Sesau) e assessor de imprensa da Secretaria de Estado da Ciência, Tecnologia e Inovação (Secti). Passa a trabalhar profissionalmente com comunicação institucional ao integrar a equipe do então prefeito Ronaldo Lessa como assessor de imprensa, construindo uma relação de trabalho sólida que se estende até hoje.Foi também diretor de vídeo nos governos da ex-prefeita Kátia Born — atual secretária de Assistência e Desenvolvimento Social (Seades) — e trabalhou na Câmara de Vereadores de Maceió com a atual secretária de Defesa Social e Cidadania (Secdef), Tereza Nelma. Atuou como superintendente de Publicidade e Marketing do Governo de Alagoas durante a gestão do governador Teotonio Vilela Filho, sob a Secretaria de Comunicação comandada por Rui França, e como diretor de comunicação do ex-prefeito Pedoca Jatobá, em São Miguel dos Campos. Ao longo de sua trajetória, acumulou experiência em marketing político, produzindo vídeos e textos que ajudaram a eleger diversos prefeitos e governadores.Além de sua atuação institucional, Alexandre Câmara tem quatro livros eletrônicos publicados em seu blog e foi finalista em concurso nacional de poesia nos anos 90. O Mar Salva Mas Afoga marca sua primeira incursão no mercado editorial impresso, consolidando sua escrita como expressão poética, crítica e de memória.ServiçoLançamento do livro O Mar Salva Mas AfogaData: 17 de julho de 2025 (quinta-feira)Horário: 15hLocal: Museu Palácio Floriano Peixoto (Centro, Maceió)Tiragem: 200 exemplares (Editora CBA)ISBN: 978-65-89034-90-2

Assessor de imprensa da Vice-Governadoria lança livro no Museu Palácio Floriano Peixoto

Duas produções independentes realizadas em Alagoas foram selecionadas para compor a programação da VIII Mostra Sesc de Cinema, uma das maiores iniciativas de fomento e difusão do audiovisual independente brasileiro. Os curtas-metragens “Ainda escuto o céu embaixo d’água”, que integra o Panorama Brasil, e “Menina se quere vamo”, selecionado como Destaque Estadual, representarão o Estado nas exibições promovidas pelo Sesc em todo o país, a partir de setembro.Com recorde histórico de inscrições em 2025, a Mostra recebeu mais de 2.145 obras, um aumento de 40% em relação ao ano anterior, e selecionou ao todo 48 filmes nacionais, sendo 7 longas, 1 média e 40 curtas-metragens. As exibições acontecerão gratuitamente em unidades do Sesc de norte a sul do Brasil, ao longo de 12 meses.&nbsp;Diversidade e tradiçãoO curta “Ainda escuto o céu embaixo d’água” é dirigido por um coletivo formado por artistas trans e travestis, incluindo Alice Lovelace, Céuva, Kalina Flor, Lua de Kendra, Marina Bonifácio, Morgana Neves, Nara dos Santos, Pérolla Negra e Samantha de Araújo. A produção conta a história de Samantha, uma jovem travesti que, imersa em seus pensamentos, não consegue mais sonhar. Enquanto isso, suas amigas se divertem no Bar da Ana, cenário de resistência e liberdade.Já o documentário “Menina se quere vamo”, dirigido por Juliana Barretto e Nicolle Freire, retrata a força das mulheres no Coco alagoano, exaltando gerações de brincantes que mantêm viva essa manifestação cultural. A produção contou com incentivo do Governo de Alagoas, por meio da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa (Secult), através do V Prêmio de Incentivo à Produção Audiovisual em Alagoas – Prêmio Cacá Diegues, lançado em 2021.A obra reúne nomes importantes do coco, como a Mestra Zeza do Coco, além de outras mulheres que cantam, pisam e versam sobre suas histórias e resistências. A produção também destaca o protagonismo feminino nos bastidores, com equipe técnica composta majoritariamente por mulheres.A secretária de Estado da Cultura e Economia Criativa de Alagoas, Mellina Freitas, celebrou o reconhecimento nacional do audiovisual produzido no estado. "Essa conquista reforça o papel estratégico do incentivo público à cultura. São histórias que refletem o nosso povo, nossas lutas e belezas, que agora ganham o Brasil”, destacou.&nbsp;Sobre a Mostra Sesc de CinemaCriada em 2017, a Mostra Sesc de Cinema é uma iniciativa nacional que fortalece a circulação de filmes fora do circuito comercial e fomenta novos talentos. Desde sua criação, mais de 400 produções já foram licenciadas e exibidas em todo o território nacional, promovendo a diversidade da produção audiovisual brasileira.Nesta oitava edição, a ação reafirma o protagonismo feminino no audiovisual brasileiro. 26 das 48 obras selecionadas são dirigidas por mulheres, fortalecendo a representatividade feminina no setor. O evento também destinou R$ 200 mil em licenciamento das produções, garantindo a circulação gratuita dos filmes em mostras estaduais, regionais e nacionais.&nbsp;*Com Ascom Secult

Curtas alagoanos ganham destaque nacional na VIII Mostra Sesc de Cinema



Termina nesta sexta-feira (11) o prazo para inscrições no Edital de Registro do Patrimônio Vivo de Alagoas (RPV-AL) 2025. Promovido pelo Governo de Alagoas, através da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa (Secult), o programa busca reconhecer mestres e mestras da cultura popular alagoana que mantêm vivas as tradições e saberes do estado.Os interessados podem realizar a inscrição presencialmente no setor de Protocolo da Secult, localizado na Praça Marechal Floriano Peixoto, 517, Centro, Maceió, das 9h às 14h nesta sexta-feira; ou pela internet, através do site do Cadastro Único da Cultura Alagoana (CUCA), no endereço&nbsp;<a href="http://cuca.al.gov.br/">cuca.al.gov.br</a>.A secretária de Estado da Cultura e Economia Criativa, Mellina Freitas, destacou a importância da iniciativa como forma de reconhecimento dos guardiões da cultura imaterial de Alagoas.“O Registro do Patrimônio Vivo é uma forma concreta de preservar nossa identidade e dar visibilidade àqueles que constroem e mantêm vivas as nossas raízes culturais”, afirmou.Para participar, é necessário comprovar residência em Alagoas há mais de 20 anos, atuação contínua na cultura popular durante esse período e reconhecimento da comunidade como transmissor de saberes.Os candidatos devem apresentar currículo ou portfólio, documentos pessoais, declarações de entidades culturais e dados bancários. Inscrições incompletas ou fora do prazo serão desclassificadas.O(a) selecionado(a) será registrado no Livro do Patrimônio Vivo e passará a receber uma bolsa mensal de 1,5 salário mínimo, com recursos do Fundo de Desenvolvimento de Ações Culturais (FDAC). O resultado final está previsto para ser divulgado no dia 12 de agosto de 2025.

Inscrições para o Registro do Patrimônio Vivo de Alagoas 2025 encerram nesta sexta-feira (11)


No último dia 4 de julho, encerraram-se as inscrições para o Circuito Penedo de Cinema. O evento, que reúne diversos públicos em torno do audiovisual brasileiro, será realizado entre os dias 10 e 16 de novembro, na histórica cidade de Penedo. Nesta edição, o circuito registrou o maior número de produções inscritas desde o seu surgimento, em 2011.Comemorando seus 15 anos, as inscrições aumentaram em 29% em relação a 2024, totalizando 1.450 obras inscritas nas quatro mostras, três delas competitivas. O destaque foi a Mostra Infantil que recebeu 122 inscrições, superando as 65 do ano anterior.Sérgio Onofre, coordenador-geral do Circuito desde a primeira edição, acompanhou de perto as mudanças e o crescimento do evento ao longo dos anos. O Circuito se consolidou como um dos principais festivais do audiovisual brasileiro, beneficiando a sétima arte, o público, os realizadores e, claro, a histórica cidade de Penedo.&nbsp;“Desde a primeira edição, com a retomada dos festivais de cinema em Penedo, observamos anualmente o constante aumento no número de inscritos. Esse crescimento demonstra a consolidação do evento no cenário nacional e a crescente respeitabilidade que conquistou”, destacou o coordenador.Para Onofre, o festival se reafirma como referência entre os festivais de cinema no Brasil. “Sua realização é aguardada e desejada, atraindo a atenção dos realizadores do cinema brasileiro. A crescente participação nos eventos nos enche de satisfação e reforça a importância do cinema como vetor de desenvolvimento local, fomentando a empregabilidade, o investimento na economia criativa e o fortalecimento da cadeia produtiva do audiovisual em Penedo”, comemorou.Sobre o CircuitoO Circuito Penedo de Cinema ocorrerá de 10 a 16 de novembro próximo. O evento é uma realização da Universidade Federal de Alagoas (Ufal), do Governo de Alagoas, por meio da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa (Secult), e do Instituto de Estudos Culturais, Políticos e Sociais do Homem Contemporâneo (IECPS).Acompanhe o Circuito também pelas redes sociais. Estamos no Instagram e no Facebook: @circuitopenedo.

Circuito Penedo de Cinema registra o maior número de inscritos


A Aguda Filmes abre inscrições, nesta sexta-feira (11), para curso gratuito de atuação voltado ao cinema e à TV, com aulas presenciais em Maceió. A iniciativa é realizada com recursos da Lei Paulo Gustavo, do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura, e operacionalizado pelo Governo de Alagoas, através da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa.Voltado tanto para iniciantes quanto para profissionais da área audiovisual, o curso será ministrado por Clébia Sousa, atriz reconhecida por trabalhos em obras como Bacurau, Manhãs de Setembro e Cangaço Novo.Além de propor um ambiente de investigação cênica pela convivência entre teoria e prática, a iniciativa pretende acrescentar ao repertório dos alunos conhecimentos e domínios de diversos dispositivos e técnicas para construção e execução das personagens, além de prepará-los para o mercado de trabalho de cinema e TV. Haverá aulas dedicadas a jogos teatrais, improviso, o corpo e voz do ator, construção de personagem, testes de elenco, além da gravação de um monólogo.&nbsp;<figure class="image"><img src="http://alagoas.al.gov.br/imagens/conteudos/d4ada91a714efcb072fc5907e4b477e8//IMG_1148.jpeg"></figure> &nbsp;O curso garante 20% das vagas para estudantes da Escola Técnica de Artes da Universidade Federal de Alagoas (ETA/Ufal) e reserva vagas para pessoas pretas, indígenas e/ou trans, reafirmando o compromisso com políticas de inclusão.As aulas acontecem de 28 de julho a 1º de agosto, das 14h às 18h, na ETA/Ufal, em Maceió, com carga horária total de 20h. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo Sympla, a partir desta sexta-feira (11), às 12h.Os interessados podem ter mais informações através do perfil do Instagram <a href="https://www.instagram.com/agudacinemq">@agudacinem</a>a.&nbsp;&nbsp;

Aguda Filmes abre inscrições para curso gratuito de atuação para cinema e TV


O audiovisual independente ganha espaço em Maceió com a terceira edição do 7Aberto, que oferece oficinas gratuitas nos dias 13 e 20 de julho para quem quer aprender na prática como funciona um set de filmagem. Voltado especialmente para jovens periféricos, o projeto propõe uma imersão acessível e coletiva no universo da direção, da câmera e da criação audiovisual.Idealizado pelo produtor audiovisual alagoano Vinícius Gomes, o projeto é voltado principalmente para jovens das periferias que sonham em fazer cinema. O 7Aberto propõe um encontro com o set, abrindo espaço para que novos olhares se aproximem da linguagem audiovisual sem precisar passar por editais difíceis, equipamentos caros ou portas fechadas.Para o produtor, o projeto nasce da vontade de criar espaços em que amantes do audiovisual possam ver de perto — e participar ativamente — de um set de filmagens. Mais que isso, de mostrar o que acontece por trás das câmeras. “O cinema não é feito só por grandes produções, ele é feito por pessoas que têm coragem de transformar sonho em realidade”, afirma Vinícius.Com encontros divididos entre teoria e prática, os participantes vão passar por uma imersão no ambiente de gravação, entendendo o processo de produção, as funções de cada profissional e colocando a mão na câmera. A formação vai acontecer no galpão do Centro Automotivo Porto, na Jatiúca.Nas edições anteriores, a experiência resultou na produção de dois videoclipes para o rapper alagoano Aldo Vinícius: TDAH e 2+2=5. Agora, a terceira fase segue apostando na conexão entre formação e prática real, reafirmando que quem tem talento precisa de oportunidade, não só de incentivo.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/e0c63731-1f97-4d13-a674-2d2aff41506d.png"></figure>&nbsp;Como participarAs inscrições ficam abertas até 11 de julho e devem ser feitas por formulário online disponível aqui. Ao todo, são 25 vagas — 15 reservadas para pessoas negras, indígenas, trans e moradores de comunidades periféricas, e 10 para ampla concorrência.Acompanhe as atualizações e bastidores no Instagram oficial: @setaberto&nbsp;&nbsp;*Com Assessoria&nbsp;

Projeto em Maceió oferece formação gratuita em audiovisual para jovens periféricos


No dia 13 de julho, das 10h às 20h, o Maceió Shopping será transformado em um verdadeiro cenário épico com a realização de A Forja 2025, evento de swordplay. Com entrada gratuita, a programação reúne batalhas, oficinas de criação, vivências de LARP, torneios de cosplay, desafios de habilidade, apresentações teatrais e experiências imersivas que prometem transportar o público direto para a Idade Média.&nbsp;O projeto é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Governo Federal, através do Ministério da Cultura, e conta com a execução da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa de Alagoas (Secult).&nbsp;De acordo com o presidente da Associação Alagoana de Swordplay (AAS), Alex Michel, o evento é mais do que um grande encontro para entusiastas da cultura medieval, é um espaço de celebração da criatividade, do esporte e da convivência comunitária.&nbsp;“A Forja nasceu da vontade de reunir as pessoas que amam o universo geek, medieval e do combate esportivo de forma segura, lúdica e inclusiva. É uma experiência aberta a todos, desde quem já pratica swordplay até quem vai ter o primeiro contato com esse universo fantástico”, explica Alex.&nbsp;&nbsp;Entre os destaques da programação estão as batalhas temáticas como “Todos contra Todos”, “Invasão ao Castelo” e “Batalha de Drakkar”, além das oficinas práticas de forja de espadas de espuma, encenações ao estilo LARP, espaços instagramáveis, mercado temático com alimentação e itens medievais, e o aguardado Torneio de Cosplay, que premiará os melhores trajes e performances no estilo medieval.&nbsp;Outro atrativo são os desafios de habilidade com arco e javelin, a experiência nas dungeons interativas, o Canto do Barddo, espaço para narrativas e poesia &nbsp;e o Troll Ball, um jogo que combina estratégia e agilidade com muita diversão.&nbsp;“Queremos proporcionar uma vivência completa, onde cada pessoa possa se sentir parte de um universo fantástico. E, mais que isso, mostrar que o swordplay é um esporte acessível, criativo e transformador”, destaca o presidente da AAS.&nbsp;Com o lema "Vista seu tabardo, reúna seu clã e venha viver essa experiência inesquecível", A Forja 2025 promete unir tradição, cultura pop e expressão artística em um dia repleto de emoção, interação e memória.&nbsp;Serviço:&nbsp;A Forja 202513 de julho (domingo)Das 10h às 20hMaceió ShoppingEvento gratuito e aberto ao público

Maceió sedia evento de swordplay com batalhas, imersão medieval e oficinas criativas



O audiovisual brasileiro ganha protagonismo mundial dia a dia. Longas, curtas, médias metragens, documentários chegam as telas de vários países, arrebatam premiações em festivais e conquistam olhares e corações dentro do nosso próprio País, o que é extremamente importante para expansão e fortalecimento do segmento.&nbsp; O audiovisual alagoano está inserido dentro desse contexto de evolução e ebulição. Nos últimos anos, vários filmes produzidos no Estado passaram frequentar de maneira assídua mostras nacionais, internacionais e muitos voltaram para casa trazendo na bagagem premiações e novas perspectivas de desenvolvimento de projetos e produções. E essa nova e instigante fase não nasceu do nada. É o resultado da perseverança, ousadia e criatividade de apaixonados pela sétima arte. São artistas, técnicos, produtores e empreendedores sociais que colocam em prática projetos e sonhos potentes, capazes de transformar realidades e dar lugar de fala para uma população que até bem pouco tempo não tinha acesso à informação e atividades de formação.Em Maceió uma das referências é o Mirante Cineclube. Com menos de dez anos de existência, e com sede no bairro do Jacintinho (Maceió), o Mirante vem realizando projetos inéditos, transformadores e fundamentais que amplificam e democratizam o acesso da população a produções independentes e ampliam a reflexão do fazer cinematográfico.&nbsp; &nbsp;Quilombo Jovem - E a programação 2025 já está em andamento com a realização da primeira fase da Mostra Quilombo Jovem,&nbsp;um braço da Mostra Quilombo de Cinema Negro e Indígena, que este ano chega a sua 6ª edição. Na sua programação constam&nbsp;exibição de filmes, oficinas, imersões, palestras, mesa de debates, seminários, itinerância, exposições, performances, shows.&nbsp;Nas últimas 5 edições a Mostra exibiu filmes de Alagoas, Sergipe, Maranhão, Paraíba, Pernambuco, Ceará, Rio Grande do Norte, Bahia, Pará, Mato Grosso, Distrito Federal, Espírito Santo, Minas Gerais, Rio de Janeiro, São Paulo e Paraná.Nessa primeira da fase da Mostra em 2025 são oferecidas as oficinas formativas: “Narrativas do Cinema Negro” e “Fotografia com celular” - destinadas a estudantes do ensino médio de escolas públicas de Maceió e de Viçosa.“A Quilombo Jovem é mais uma iniciativa do Mirante para expandir a formação de público e levar o cinema negro e indígena para outros espaços. As escolas são esse ambiente de formação, mas também podem promover debates muito ricos com relação a produção de cinema e também da realidade dos adolescentes enquanto público. Além da Oficina de fotografia, que pode introduzir a produção de suas próprias imagens com mais qualidade técnica. Acreditamos que realizar estas atividades em Viçosa e em Maceió pode ser uma oportunidade incrível de trocar figurinha com essa galera e todo mundo vai ganhar!” comenta, Maysa Reis, uma das integrantes do Mirante Cineclube.Nessas oficinas, os estudantes participam de duas atividades: no primeiro dia, membros do Mirante Cineclube, coletivo responsável pela mostra, promovem uma atividade coletiva e interativa, na qual os alunos podem conhecer, assistir e conversar sobre as formas de contar histórias através do cinema realizado por pessoas negras, identificando na arte sua própria realidade e ampliando formas de perceber o mundo.&nbsp; Já no segundo dia, os jovens descobrirão formas de exercitar o olhar de forma única, através da oficina de fotografia com o celular, aprendendo novos recursos e maneiras de registrar imagens.As atividades acontecem agora no mês de julho, e em agosto (19 e 20) os alunos das escolas participantes terão acesso gratuito à programação da Mostra no Centro Cultural Arte Pajuçara, onde haverá, inclusive, uma exposição com fotografias resultantes das oficinas.&nbsp; A Mostra Quilombo Jovem tem como propósito a valorização e o reconhecimento do cinema negro e indígena, além de promover a formação, o descobrimento de talentos e a valorização do fazer próprio, necessário para a autoestima e a afirmação dos estudantes.Em quais escolas onde acontecem as oficinas?02 e 03 de julho - quarta e quinta - Escola Diegues Júnior - Viçosa&nbsp;10 e 11 de julho - Escola Benedito de Moraes - Ponta da Terra&nbsp;16 e 17 de julho - quarta e quinta - Escola Aurelina Palmeira - Vergel&nbsp;&nbsp;Quem ministrará as oficinas?Narrativas do Cinema Negro Brasileiro: Mirante CineclubeFotografia com Celular: Roger Silva&nbsp;Carga horárias das oficinas:4 horas

Mostra Quilombo Jovem leva oficinas de cinema e fotografia a estudantes de Maceió e Viçosa


Celebrando o Dia Internacional da Drag Queen, a artista Gina Kynnors apresenta em Maceió o projeto “Marias”, um espetáculo que une arte, performance e reflexão social. A apresentação acontece no próximo dia 16 de julho, no Boteco Gira Mundo City Bar, no histórico bairro do Jaraguá, e tem entrada gratuita.O projeto “Marias” nasce com o propósito de dar visibilidade à força e à resiliência das mulheres que enfrentam, todos os dias, os desafios da vida. Por meio de uma performance artística impactante, Gina Kynnors transforma o palco em um espaço de memória e reconhecimento, onde histórias reais, sentimentos e lutas ganham voz e corpo.A proposta é um convite à empatia e ao reconhecimento da herança emocional e cultural deixada por tantas mulheres ao longo do tempo. Mães, trabalhadoras, líderes, esposas e mulheres anônimas do cotidiano serão retratadas como protagonistas de suas próprias histórias, simbolizando a superação e a resistência feminina.O projeto é realizado com recurso da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Governo Federal, através do Ministério da Cultura (MinC), operacionalizado pelo Governo de Alagoas, por meio da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa (Secult).&nbsp;Serviço:O quê: Espetáculo “Marias” com Gina KynnorsQuando: 16 de julhoOnde: Boteco Gira Mundo City Bar – Rua Sá de Albuquerque, nº 474, Jaraguá (em frente à Associação Comercial)Acesso livre

Drag Gina Kynnors leva ao palco força feminina com o projeto “Marias”


O Projeto Cocada - substantivo feminino realiza dois encontros culturais, com as presenças da mestra Rosália, que atualmente vive em Arapiraca, e da mestra Zeza do coco, que mora em Maceió. Ao reunir na mesma iniciativa essas artistas de renome na cena da música popular alagoana, o projeto visa mapear e integrar as mulheres envolvidas na tradição e na prática contemporânea do coco. Os encontros acontecem nos dias 19 e 20 de julho, das 13h às 17h, no espaço cultural da Batucasa, em Guaxuma. &nbsp; &nbsp;Em formato de roda de coco, as mestras irão partilhar seus saberes e práticas artístico-culturais com as mulheres de diferentes vertentes do coco que participam do evento. No dia 19 de julho, Mestra Rosália fala de seus cantos e histórias acumuladas em anos de dedicação à destalação de fumo, aos rituais religiosos de romaria e à atuação como cantora, compositora e brincante de seresta, baianá e guerreiro. No dia 20 de julho, Mestra Zeza do Coco compartilha aprendizados sobre as formas de cantar, interpretar e dançar o coco, a partir de preocupações do universo religioso afro-descendente. Ela faz parte da quarta geração de uma família ligada à preservação desses saberes ancestrais.Os encontros valorizam o diálogo e a troca de experiências que podem ampliar a bagagem de conhecimentos e incentivar a construção de novos caminhos de relacionamento e parceria artístico-cultural entre as mestras e as participantes. Para Day Lua, idealizadora do Cocada, “espera-se que essa iniciativa reconheça e valorize a relevância feminina no cenário do coco alagoano, facilitando o intercâmbio e a co-criação de referências identitárias e do bem-viver comunitário”.A conexão entre essas mulheres incentiva a continuidade da tradição do coco com origem na oralidade das representações femininas. Além disso, possibilita identificar e registrar suas experiências, construindo um inventário de referências culturais.As ações do projeto recebem recursos do Edital de valorização, preservação e difusão do patrimônio cultural: formação, pesquisa e memória, da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Ministério da Cultura, com operacionalização do governo do Estado, por meio da Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa. Além disso, contam com o apoio da Rede Sociocriativa do Coco, um coletivo de mulheres voltado ao registro e difusão dessa prática.<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/1debfcf5-5b1d-4307-8156-582f5d9353dd.jpeg"></figure>As trajetórias das mestrasMestra Rosália, nome artístico de Rosália Gomes do Santos, nasceu e cresceu na realidade do trabalho rural de Arapiraca. Ela representa um patrimônio cultural por trazer na memória cantos e histórias da época em que as comunidades se organizavam em mutirão e cumpriam todas as atividades diárias cantando. Hoje ela transmite para as novas gerações cantigas que aprendeu durante as cantorias nos salões de destalar o fumo, nos mutirões para pisar o chão da casa de taipa, nas serestas realizadas em seu povoado e nas romarias a Juazeiro do Norte.Dona de uma voz autêntica, desde 2007, realiza uma série de shows, cds e oficinas, por meio da parceria com a Cia Cabelo de Maria. Seu trabalho mais recente é o álbum A luz que me alumeia, disponível nas plataformas digitais.Por outro lado, Maria José Ferreira da Silva, mais conhecida como Dona Zeza do Coco, nasceu em Capela (AL) e, desde criança, se envolveu com a cultura popular, quando acompanhava seus pais em tapagens de casas de taipa nas fazendas da zona da mata. Em 1975, participou da fundação do grupo “Pagode Comigo Ninguém Pode", que teve como liderança Mestra Hilda. O grupo realizou apresentações culturais em Alagoas, Ceará, Paraíba e Pernambuco.Hoje, à frente de seu grupo musical e consagrada como patrimônio vivo de Alagoas, Zeza do Coco se preocupa em transmitir por meio de suas danças, músicas e interpretações as verdades e aprendizados de vertente religiosa afrodescendente. Ela luta por meio da musicalidade de suas cantorias para afirmar a força e encantamento das crenças religiosas deixadas pelos ancestrais escravizados no tempo colonial.&nbsp;SERVIÇOCOCADA - ENCONTRO COM AS MESTRASData: 19 e 20 de julho de 2025Onde: Batucasa, Rua Tancredo Neves, 103, em GuaxumaHora: das 13h às 17hInstagram: @cocadafeminina

Encontro com mestras do coco alagoano 

Em comemoração ao Dia Internacional da Drag Queen, a artista alagoana Paty Maionese promove o workshop gratuito “Profissionalismo em Cima do Salto”, nos dias 16 e 17 de julho, na Secretaria Municipal de Desenvolvimento Econômico, da Ciência, da Tecnologia e da Inovação (Sedecti), em São Miguel dos Campos.Com mais de duas décadas de trajetória na cena drag nordestina, Paty propõe uma imersão formativa voltada para quem deseja atuar ou se aperfeiçoar na arte drag, com enfoque em identidade, presença de palco, empreendedorismo e vivências. O projeto busca fortalecer a arte como ferramenta de resistência, além de criar redes de afeto, acolhimento e profissionalização.A programação inclui show artístico de Lohana Vogue, Palestra de Cristiane de Souza com foco no empreendedorismo drag e Oficina de Técnicas de Maquiagem com Dri Guedes.Além disso, o evento contará com intérprete de Libras, garantindo acessibilidade e inclusão para todos os participantes.“As pessoas vão encontrar um espaço de formação, mas também de escuta, fortalecimento, trocas reais e reconhecimento da arte drag como potência cultural e política”, afirma Paty Maionese.O projeto é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), por meio do Ministério da Cultura (MinC), operacionalizado pelo Governo de Alagoas, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secult).<figure class="image"><img src="http://alagoas.al.gov.br/imagens/conteudos/4a4b66909004dbc03a6b395f0a28b64e//IMG_0341.jpeg"></figure> Serviço&nbsp;Local: Sedecti – São Miguel dos Campos/ALData: 16 e 17 de julho de 2025Horário: das 19h às 22hInscrições gratuitas:&nbsp;Link disponível na bio do Instagram<a href="https://www.instagram.com/patymaioneseal">https://www.instagram.com/patymaioneseal</a>Acessibilidade: Evento com intérprete de Libras

Paty Maionese promove workshop gratuito em celebração ao Dia Internacional da Drag Queen em Alagoas

Artesã Ariane Pita leva o bordado ponto cruz à Jornada Exportadora da ApexBrasil em Lisboa, celebrando a cultura e a identidade alagoana no cenário internacionalO setor artesanal de Alagoas atravessa fronteiras e chega a Lisboa, Portugal, com a participação da artesã Ariane Pita na Jornada Exportadora da ApexBrasil. Representando o estado com a marca Beliê, Ariane leva a força e a delicadeza do bordado ponto cruz ao público internacional, promovendo a cultura e a identidade alagoana.Idealizadora do Beliê, Ariane participa da jornada como representante de Alagoas e integra o programa Alagoas Feita à Mão, iniciativa do Governo do Estado que fomenta o desenvolvimento do artesanato local. A participação foi viabilizada com o apoio técnico do programa, que tem promovido o fortalecimento da cadeia produtiva e a inserção dos artesãos em novos mercados.“A técnica utilizada é o bordado ponto cruz. Fizemos uma seleção de peças de acessórios de moda e decoração. Algumas delas estão sendo lançadas aqui em Portugal, mas não compõem uma coleção específica”, explica Ariane. Para ela, estar em uma ação internacional como essa é mais do que uma conquista pessoal, é um avanço coletivo para toda a classe artesanal.Segundo a artesã, programas de apoio como o Alagoas Feita à Mão são essenciais para ampliar horizontes: “A valorização do artesanato e a permanência de programas de apoio ao artesão impulsionam os artesãos que passam a ter mais confiança nas possibilidades que sua arte pode ter. Além de que, quanto mais artistas se fortalecem, mais a classe como um todo ganha.”A inspiração para o trabalho vem de dentro de casa. Ariane conta que a paixão pelo ponto cruz nasceu com o exemplo da mãe, Arivânia. “Ela, além de fazer parte do Beliê desde o início em 2017 com seu bordado impecável, também é o motivo de tudo isso estar acontecendo”, compartilha emocionada.A participação na jornada exportadora reforça o papel do artesanato como expressão de identidade, memória e inovação. Com o olhar voltado para o futuro, Ariane segue bordando novas possibilidades para o artesanato alagoano, costurando história, afeto e tradição em cada ponto.&nbsp;

Artesã representa Alagoas em jornada exportadora em Portugal

Os proponentes dos projetos culturais financiados pela Lei Paulo Gustavo em Alagoas e pagos em 2024 devem ficar atentos ao encerramento do prazo de vigência e à entrega da prestação de contas. De acordo com a Secretaria de Estado da Cultura e Economia Criativa (Secult), os projetos devem ser executados até agosto deste ano, e o prazo final para a apresentação do relatório de execução e da documentação comprobatória vai até dezembro de 2025.A secretária de Estado da Cultura e Economia Criativa, Mellina Freitas, reforça a importância da etapa. “A prestação de contas não é apenas um requisito formal, mas um compromisso com a transparência e o respeito ao dinheiro público. É por meio dela que demonstramos à sociedade como a cultura transforma vidas e movimenta a economia do nosso estado”, disse.Segundo o superintendente de Economia Criativa, Fomento e Incentivo à Cultura, Wyllyson Santos, a Secult tem mantido diálogo aberto com os agentes culturais e disponibilizado orientações claras sobre as etapas da prestação de contas. “A equipe técnica está disponível para esclarecer dúvidas e apoiar os proponentes durante todo o processo, garantindo que os resultados dos projetos sejam devidamente comprovados”, afirma.O relatório final deve apresentar um resumo das atividades realizadas, os resultados alcançados e documentos comprobatórios, como fotos, vídeos, matérias jornalísticas e registros de participação. A entrega pode ser feita presencialmente na sede da Secult ou pela plataforma do Cadastro Único da Cultura de Alagoas (Cuca), através do endereço <a href="http://cuca.al.gov.br/">cuca.al.gov.br</a>.Confira mais informações sobre a prestação de contas <a href="https://secult.al.gov.br/documentos/category/743-notas-tecnicas">aqui</a>.

Proponentes da Lei Paulo Gustavo devem apresentar relatório final até dezembro de 2025


Apesar de avanços recentes, a desigualdade de gênero na produção audiovisual brasileira ainda persiste. Dados da Agência Nacional do Cinema (Ancine) mostram que, entre 1995 e 2005, apenas 18% dos filmes nacionais foram dirigidos por mulheres. Em 2017, esse índice caiu para 16%.&nbsp;Em Alagoas, o cenário não é muito diferente: de 2010 a 2018, apenas 20% dos projetos contemplados por editais culturais, estaduais e municipais foram comandados por diretoras.Entretanto, sinais de mudança começam a surgir. De acordo com o portal Alagoar, o Edital do Audiovisual de Maceió, lançado em 2019 pela Fundação Municipal de Ação Cultural (FMAC), registrou que 40% dos filmes aprovados tinham mulheres na direção.&nbsp;É nesse contexto de virada que acontece a 2ª edição da Mostra Mulheres+ no Cinema — um espaço de visibilidade para filmes dirigidos por mulheres e dissidências de gênero, que propõem novas formas de ver, sentir e imaginar o mundo.&nbsp;Escuta e resistênciaUm dos destaques da mostra é o curta-metragem Phoenix Club, dirigido por Gabriela Araújo. Com estreia nacional na Mostra de Cinema de Tiradentes, o filme mergulha na história de Valeriano, um homem LGBTQIAPN+ mais velho, que encontra refúgio afetivo e espiritual em um clube decadente.“Mais do que referências diretas, o filme foi guiado por uma escuta muito íntima do tempo, da memória e da ausência. Existe uma nostalgia muito forte”, explica Gabriela, formada pela Universidade Federal de Alagoas (Ufal).Sua trajetória no audiovisual foi marcada pela escuta de vozes à margem. O ator que interpreta Valeriano, Almir Guilhermino, foi seu professor e inspiração para o projeto. “Trazer à tona um personagem como Valeriano foi um gesto político e afetivo. Essa história se conecta com o meu olhar porque fala da necessidade de criar espaços de escuta e pertencimento intergeracional.”&nbsp;<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/ddf41308-c0ff-4481-82a5-2512f3bbfbcd.jpeg"><figcaption>Trecho do filme Phoenix Club | Reprodução</figcaption></figure>&nbsp;O curta emocionou o público em Tiradentes com a delicadeza das relações entre os personagens e o clube como espaço de liberdade. De volta ao estado natal, sua exibição na Mostra Mulheres+ carrega um simbolismo especial para Gabriela: “A mostra é um território de escuta e afirmação, e Phoenix Club dialoga diretamente com essa proposta”.Para a diretora, fortalecer o cinema feito por mulheres vai além de aprovar projetos em editais. “É preciso garantir permanência, formação continuada e redes de apoio. A realização de Phoenix Club foi atravessada por uma rede de afeto e colaboração — e é isso que mantém muitas de nós no audiovisual”, conclui.&nbsp;“Chegou a vez das anti-heroínas ocuparem as telas”Luiza Leal, idealizadora da Mostra Mulheres+, acredita que o cinema feito por mulheres em Alagoas vem rompendo com as estruturas dominantes. “Apesar da força dos cineclubes, festivais e ações formativas, o mercado ainda é hostil para mulheres e dissidências de gênero, que enfrentam racismo, transfobia e lesbofobia nos sets de filmagem”, denuncia.O tema da segunda edição, “Desapropriando corpos dissidentes”, convida a deslocar o olhar hegemônico do cinema nacional. Para Luiza, a produção audiovisual feita por mulheres no estado tem escancarado temas, linguagens e personagens que desafiam as normas, propondo novas formas de imaginar a sociedade.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://cadaminuto-app.s3.amazonaws.com/imagens/afdc1d90-093b-4213-9874-47435ed28d6b.JPG"><figcaption>Roda de conversa na 1º Mostra Mulheres+ | Assessoria&nbsp;</figcaption></figure>&nbsp;“Filmes como Ana Parideira, Um dia ela amanheceu assim e Ainda escuto o céu embaixo d’água questionam o papel social da mulher e suas decisões sobre o próprio corpo. Agora, chegou a vez das anti-heroínas ocuparem as telas”, afirma.A mostra também presta homenagens a duas figuras históricas: Adélia Sampaio, primeira cineasta negra a dirigir um longa no Brasil, e Rosa Mossoró, empreendedora que transformou a noite maceioense em espaço de acolhimento LGBTQIAPN+ desde os anos 1970. “São mulheres que desobedeceram o contrato heterossexual e construíram suas próprias trajetórias”, resume Luiza.Com curadoria feita por artistas e pesquisadoras alagoanas, a mostra propõe uma reimaginação do mundo, inclusive com uma nova versão do Olimpo. Entre os destaques está o premiado curta Entre Corpos, de Mayra Costa, vencedor da 15ª Mostra Sururu e da 28ª Mostra de Tiradentes, exibido na sessão “Morfeu não é só sobre sonhos”.&nbsp;Programação completa da 2ª Mostra Mulheres+ no Cinema04 de julho (sexta-feira) – Theatro Homerinho- 18h00 – Abertura oficial da 2ª Mostra Mulheres+ no Cinema - 18h15 – Apresentação das Atividades Formativas - 19h10 – Painel: As mulheres no Festival de Cinema Brasileiro de Penedo – Memória e gênero no audiovisual, com Cíntia Ribeiro e Carmen Lúcia Dantas - 20h00 – Exibição do longa Alma do Deserto (dir. Mónica Taboada-Tapia, 2024) - 21h30 – Bate-papo com a diretora &nbsp;05 de julho (sábado) – Theatro Homerinho- 14h00 – Abertura solene - 14h30 – Sessão 1 da Mostra+ Brasil - 15h20 – Mostra+ Videoclipes - 16h00 – Mesa: Trilha sonora – processos de criação, com Karina Buhr, Fernanda Guimarães e Telma César (mediação: Izabela Costa) - 17h00 – Sessão 1 da Mostra+ Alagoas - 17h30 – Sessão 2 da Mostra+ Alagoas - 18h10 – Sessão 2 da Mostra+ Brasil - 19h00 – Debate com realizadoras - 21h00 – Show de Karina Buhr (PE) &nbsp;06 de julho (domingo) – Theatro Homerinho- 14h00 – Abertura solene - 14h20 – Sessão 3 da Mostra+ Brasil - 15h10 – Sessão 3 da Mostra+ Alagoas - 16h10 – Mesa: A jornada da anti-heroína, com Ana Caroline Brito, Mónica Taboada-Tapia e Tuca Siqueira (mediação: Luiza Leal) - 17h00 – Sessão 4 da Mostra+ Brasil - 17h50 – Debate com realizadoras - 19h00 – Performance Leviathan - 19h30 – Cerimônia de premiação&nbsp;&nbsp;*Estagiária sob supervisão da editoria